Все делают ошибки, и живопись ничем не отличается от остальной жизни. Иногда вы слишком много возитесь с частью сцены, и остается область, которая не подходит. Цвет может быть мутным, у вас может быть слишком много текстуры или это просто не получается так, как вы планировали.
Это расстраивает и может заставить вас отказаться от всего этого. Тем не менее, надежда есть. Вы можете исправить свои ошибки как в масляной, так и в акриловой живописи. Просто сделайте шаг назад, сделайте глубокий вдох и следуйте этим советам.
Определите лучший подход
Прежде чем приступить к исправлению ошибок в покраске, важно максимально объективно взглянуть на проблемный участок. Это может означать, что вам нужно сделать небольшой перерыв. Выйдите на прогулку, выпейте чашку кофе или просто назовите это вечером и посмотрите на это по-новому утром.
Мы часто можем эмоционально вовлекаться в наши картины, и если что-то идет не так, это только усиливает наше разочарование. Это может побудить нас делать что-то, чтобы попытаться исправить это, не задумываясь ясно. «Исправление» может только усугубить проблему.
Например, у вас может возникнуть соблазн просто закрасить тень это все неправильно. Тем не менее, если вы не дадите черным краскам или краскам с глубоким оттенком высохнуть перед нанесением белого цвета, цвет будет растекаться. Это может создать бесконечный цикл и привести к ненужному скоплению краски, не совпадающей с остальной частью картины.
Вместо того, чтобы искать быстрое решение, спросите себя:
- Краска еще влажная или уже высохла?
- Хватит ли у меня терпения разобраться с этим, пока он еще мокрый, или мне просто уйти и заняться позже?
Независимо от того, влажная у вас краска или сухая, акриловая или масляная, вы можете исправить свои ошибки и начать с белого фона в этой области.
Однако вы должны иметь в виду, что при повторном наращивании, удалении и наращивании краски вы можете потерять часть «зуба» или первоначальной текстуры вашего субстрата. Это особенно важно при работе с холстом, если остальная часть вашей картины достаточно тонкая, чтобы показать эту текстуру. Это может быть незаметно, но вы должны знать, что это может стать проблемой.
Как исправить ошибки в рисовании
Когда дело доходит до закрашивания ошибок, ваш лучший друг — это тюбик титановый белый. Этот чрезвычайно непрозрачный теплый белый цвет покроет любой цвет, даже черный и другие глубокие пигменты при нанесении в несколько тонких слоев.
Многие художники совершают ошибку, добавляя один слой титанового белила, а затем продолжая рисовать. Это может привести к тому, что любые новые пигменты, которые вы нанесете, будут окрашены краской под вашим покровным слоем, и цвета будут не такими реалистичными, как вы хотите.
Вы должны нанести как минимум два тонких слоя титанового белила, а второй слой следует наносить только после того, как первый высохнет. Это даст вам чистую белую основу для рисования после ее высыхания.
Убедитесь, что вы действительно используете титан белый и не цинк белый, более прозрачный. Если в трубке написано «смешивание белого» или что-то подобное, проверьте информацию на этикетке чтобы увидеть, какой в нем белый цвет.
Думайте о титановом белом как о ластике художника. Однако сначала вам нужно удалить любую текстуру, импасто или выступы краски и попытаться как можно больше вернуться к исходной текстуре вашей картины.
Если ваша краска все еще мокрая
Масла сохнут не так быстро, как акрил, поэтому эти методы могут лучше всего работать с этими красками. Тем не менее, если вы достаточно быстро поймете свою ошибку с акриловыми красками, исправления здесь все еще могут сработать.
- Соскребите как можно больше краски малярный нож, толстый лист бумаги или даже старая кредитная карта.
- Продолжайте вытирать краску мягкой тканью, пока не удалите как можно больше. Следите за тем, чтобы ткань не скользила по другим влажным участкам картины.
- Для масел добавьте небольшое количество льняного масла на чистую ткань и сотрите излишки краски. С акриловыми красками смочите ткань небольшим количеством воды. Убедитесь, что ваша ткань слегка влажная, а не влажная, чтобы на картину не стекала жидкость.
- После того, как вы удалили как можно больше краски, дайте чистой области полностью высохнуть. Для картин маслом это может быть два или три дня.
- Когда высохнет, закрасьте область двумя слоями титановой белила (дайте каждому слою высохнуть).
- Продолжайте рисовать.
Тонкинг это еще одна техника, используемая в масляной живописи. Его часто используют для придания текстуры густым краскам, но также можно использовать и для устранения ошибок при рисовании.
- Оторвите кусок газеты (или другой бумаги) примерно до размера той области, с которой вы хотите удалить краску.
- Поместите его на влажную краску и прижмите руками (при необходимости поддержите холст ладонью сзади).
- Осторожно оторвите бумагу.
- Продолжайте этот процесс с чистой бумагой столько раз, сколько необходимо, или до тех пор, пока краска не перестанет появляться на бумаге.
- При необходимости удалите излишки краски тканью, смоченной льняным маслом.
Если ваша краска высохла
Вы будете использовать эту технику сухой раскраски чаще всего. с акрилом из-за скорости, с которой эта краска сохнет, но ее также можно использовать для сухих масел.
- Работая с очень мелкой наждачной бумагой, аккуратно зашлифуйте участок, который хотите закрасить.
- Если вы наткнетесь на влажную краску в нижних слоях, удалите ее мастихином или любым из инструментов, упомянутых выше для влажной краски.
- Продолжайте удалять краску, пока не дойдете до поверхности.
- Используйте влажную ткань (льняное масло для масел, воду для акриловых красок), чтобы удалить пыль и излишки краски.
- Дайте поверхности полностью высохнуть, прежде чем покрасить ее двумя слоями титанового белила, дайте каждому высохнуть, прежде чем продолжить.
- После того, как белая основа высохнет, продолжайте окрашивание.
Будучи художником каждому стоит знать, как дописывать картины по сухому. Не важно Вы пишите картины только в один сеанс или у Ваc не хватило времени за один вечер дописать картину, а возможно Вы хотите писать картины лессировками. В любом случае после того как высохла картина ее нужно подготовить для того чтобы дописывать ее по сухой краске.
Видео как писать картину когда высохла краска
Что нужно для того чтобы писать картину по сухому?

– разбавитель;
– ретушный лак
– масло льняное;
Второй сеанс в масляной живописи.
Как рисовать поверх старой картины
Я расскажу, как можно писать картину по сухому двумя способами.
В обоих случая прежде чем приступать ко “второму сеансу” написания стоит обезжирить картину от жира, пыли и прочего, что могло из воздуха к ней прицепиться.
Обезжирить картину очень просто и очень важно, иначе краска будет собираться в капли в поле нанесения и «отставать» от нижнего слоя. Для очистки картины нанесите на нее быстро сохнущий разбавитель и протрите всю картину или участок, который будете дописывать (если картина большого размера).
Важно: если на этом этапе краска начинает размазываться под действием разбавителя, то нужно оставить картину еще на просушку.
После того как картина очищена можно приступать к ее написанию.
Как писать картину по сухому с использованием ретушного лака?

Что дает это покрытие? Ретушный лак обеспечивает крепость и хорошее склеивание слоев краски между собой.
Как писать картину по сухому с использованием льняного масла?

Важно: масло наносите тонким слоем, даже можно растереть (но не вытереть) тряпкой, чтобы слой его был совсем тонким. Если масла будет много, то при работе над картиной оно может начать собираться в капли и создавать мелкие потеки.
Второй, третий или последующий сеанс в дописывании картины часто дает сделать ту роботу, которую не успели сделать при первом этапе, также прописку картины и мельчайшие детали лучше писать, когда нижний слой краски в картине не влияет на верхний.

Можно ли писать картину на втором сеансе используя только разбавитель?
Так часто делают начинающие художники и конечно же писать получится, но более опытные художники заботятся еще и «долговечности жизни» своей картины, поэтому стремятся хорошенько склеить слои картины.
Второй сеанс или десятый в написании картины, не важно подготовка одинакова.
Прежде всего давайте определимся, картина считается сухой только если она просохла не менее недели, а то и более (в зависимости от поры года и микроклимата в помещении), краска абсолютно сухая на ощупь и даже не липнет.
У каждого начинающего художника есть холсты, картины на которых не удались, либо не нравятся по каким-то причинам. Выбрасывать их жалко, а дорисовать и исправить уже не получится. Выбросить холст, оставив только подрамник, иногда тоже не имеет смысла, так как не у всех есть запасы холщовой ткани и инструменты для натяжки нового холста.
Несмотря на то, что магазине всегда можно купить новый холст, не всегда хочется это делать. Готовый холст на подрамнике, особенно льняной, достаточно дорог.
В статье я расскажу как восстанавливать холсты, покрывая их акриловым грунтом. Сразу оговорюсь, что способ не является «самым лучшим», и для «профессиональных» работ (или работ на продажу) так делать не стоит. Тем не менее делюсь своим опытом.
Данный способ актуален для начинающих, для тренировки. Как я уже писал выше, серьезных работ на восстановленных холстах писать наверое не стоит, т.к. при просмотре на свет будут видны очертания предыдущей картины.
Сразу оговорюсь, что акриловый грунт подойдет только для картин из акрила, темперы, гуаша. Акриловый грунт НЕ подходит для масла! Акриловый грунт, положенный поверх масла, будет слезать.
Для холстов с масляной краской есть другой способ. Нужно подготовить холст, как описано ниже, а вместо грунта использовать однородную масляную краску. «Затонировать» холст можно любой краской, это даже придаст интересный эффект при создании новой картины 
Шаг 1. Подготовка материалов.
Для работы нам понадобится:
— Акриловый грунт. Подойдет обычный акриловый грунт (например, от производителя «Таир»).
— Широкая кисть для нанесения грунта (флейц);
— Емкость с водой (для кисти);
— Чистые тряпки для протирки холста;
— Холст, который будет восстановлен 
Место. Организуйте место так, чтобы исключить попадания пыли и грязи на не высохший холст. Если рядом есть домашнее животное, ограничьте доступ к рабочему месту. Пыль или шерсть, упавшая на не высохший холст, навсегда останется там либо станет причиной впадины после ее удаления.
В квартире, как вариант, удобнее всего проделывать это в ванной комнате.
Шаг 2. Избавление от неровностей и фактурной краски
Для начала нужно избавиться от неровностей на холсте. Крупные кусочки краски аккуратно вырезаются при помощи ножа или мастихина. Мастихин, конечно же, совсем не предназначен для этого дела, так как деформируется и притупляется. Поэтому «рабочий» мастихин рекомендую не использовать. Я использую старый маленький мастихин, он отлично срезает краску до основания. Будьте предельно аккуратны, не повредите ткань.
После удаления крупных неровностей принимаемся за более мелкие и незаметные с первого раза. При ярком дневном свете их можно не заметить, поэтому рекомендую проводить эту процедуру в помещении с не очень ярким освещением. Посмотрите на холст под углом — все неровности будут видны как на ладони.
Мелкие неровности убираем шлифовальной бумагой (в быту называется «шкурка»). Я использую шлифовальную бумагу №9. Шкурка с более мелким абразивным зерном убирает шероховатости хуже.
Когда будете работать в центральной части холста, придерживайте рукой за обратную сторону, иначе есть риск повреждения рамы или ткани.
Шаг 3. Грунтовка акрилом
После удаления шероховатостей пройдитесь по холсту мокрой тряпкой. Она удалит мелкие пылинки и грязь. Мойте тряпку и протирайте холст до тех пор, пока не убедитесь что он чист. Теперь можно приступить к грунтовке.
Если холст у вас сухой, рекомендую его увлажнить, так как на влажный холст акрил ляжет ровнее. Делается это просто — окуните кисть в емкость с водой и быстро пройдитесь по холсту.
Пока он снова не высох, черпните немного грунта и начинайте наносить на холст. Лучше начинать с края и плавно передвигаться к другим участкам.
Грунт будем наносить в несколько слоев, поэтому на данном этапе не стоит задача полностью покрыть старую краску и получить идеально белый холст.
На первом слое этого не получится. Поэтому наносите грунт тонким слоем, равномерно.
Помните, что акрил сохнет быстро, поэтому работать нужно энергично. По мере высыхания кисти слегка окунайте ее в емкость с водой и продолжайте растирать грунт.
Если грунт будет слишком густой, разбавляйте его водой прямо на холсте. Иначе получится не ровная поверхность.
После завершения нанесения первого слоя положите кисть в емкость с водой и оставьте холст высыхать. Сохнет он недолго — порядка 20-40 минут.
Во время перерывов не забывайте ложить кисть в емкость с водой! В воде акрил не высохнет. В противном случае вы не отмоете акрил и испортите кисть.
После высыхания первого слоя повторите процесс нанесения еще раз. Таким образом, нанеся несколько слоев, можно добиться белого холста, готового для использования.
В заключение
Одной упаковки акрилового грунта (250 мл) хватает примерно на 4-5 холстов, в зависимости от его размеров. Удачи!
На чтение 3 мин Просмотров 14.4к. Обновлено 18.06.2020
Представьте такую ситуацию: вы давно мечтали написать картину, купили краски, но все никак не решались начать рисовать. Но вот у вас появилось время, и вы уже сели писать свой шедевр, как вдруг…вы обнаружили, что ваши любимые масляные краски засохли. Что же теперь делать? Выбрасывать краски или попытаться вернуть их к жизни, дав им второй шанс?

Содержание
- Что делать, если засох тюбик масляной краски?
- Как восстановить засохшие масляные краски
- Как хранить художественную масляную краску
Что делать, если засох тюбик масляной краски?
Иногда так бывает, что крышка на тюбике с краской не открывается. Как бы вы ни пытались ее раскрутить, она может так и не поддаться, а остаться на тюбике. Это могло произойти из-за того, что к крышке присохла краска. В таком случае, вам необходимо аккуратно срезать ножом засохшие слои краски.

Если же, из-за всех ваших манипуляций, у вас все-таки получилось открыть засохший тюбик с краской, но сама крышка оторвалась, что вполне возможно, то вам придется позаботиться о сохранности оставшейся краски. Ведь если тюбик не закрывать, воздух проникший в масляную краску испортит ее, высушив со временем. Для этого плотно обмотайте тюбик целлофановой или пищевой пленкой и уберите в темное, прохладное место.
Как восстановить засохшие масляные краски
Если вы обнаружили, что ваша любимая краска засохла, то как понять, можно ли ее восстановить, или ее пора выкидывать?
Как вы помните, в масляной краске связующим вещество выступает масло. А так как при высыхании оно становится твердым, то и реанимировать такую засохшую в тюбике или на палитре краску будет практически невозможно.
Вообще, художественные масляные краски без изменения своих свойств, могут храниться до 5 лет, а некоторые, более качественные марки красок и дольше. Потом же, они могут потускнеть, стать более густыми или, просто засохнуть в тюбике. В этом случае, художнику на помощь приходят разбавители для масляных красок. Подробнее о том, чем разбавить масляные краски и как это правильно сделать, я рассказывала в этой статье.
Но вернемся к вопросу о восстановлении уже засохших масляных красок.

Здесь очень важно понять, как долго краска стоит засохшей. Если она только-только начала покрываться пленкой и твердеть, то можно попробовать спасти ее разбавителем. Но, в большинстве случаев, ответ, увы, неутешительный – высохшую краску вам, скорее всего, придется выбросить.
Да, выбрасывать любимую краску всегда очень жалко и обидно. Но пусть это станет для вас уроком и примером, что нужно следить за своими красками и хранить их аккуратно, ведь от этого зависит не только их состояние, но и качество ваших работ! Так как же все-таки будет правильно хранить уже открытые тюбики с краской?
Как хранить художественную масляную краску

Во-первых, никогда не храните масляную краску рядом с источниками тепла, например, возле батареи, или во влажном месте. Во-вторых, всегда плотно закрывайте тюбик с краской, и следите, чтобы крышка была аккуратно закручена. А если вы оставляете краску на палитре, то накройте ее, например, целлофаном, чтобы пыль и грязь не оседали на краске.
Правильное хранение материалов, безусловно, залог их долговечности. А подробнее о том, как хранить материалы для живописи, я напишу в одной из своих следующих статей!
How to Paint Over an Unfinished Oil Painting
Revive an Old Oil on Canvas and Continue Painting
Do you have an old canvas that you’d like to paint over or continue working on? While it may not be ideal for every oil painting, it is possible to reuse or revitalize a work in progress even if it’s been in storage for years.
Many artists choose to paint over an unwanted and unfinished oil painting. This can save on the cost of a new canvas and the time involved in stretching and preparing it. It is also a nice way to practice a new technique or work out ideas without investing extra cash. However, there are a few considerations that you should take into account first.
You can paint on an old oil painting like it is a new one, you will just need to make sure there is no grease or dust on it. However, you might want to consider if it’s worth the effort. Would it be easier or the final painting better if you simply begin with a blank canvas?
Ask yourself this: Is it worth the slight risk that the old paint may show through? It is also possible that the new painting may crack because the painting underneath pulled in all of the oil. Is the money you’re saving by reusing the canvas worth it?
Many artists would probably answer «no» to these questions and move on to a new canvas. At the very least, you can use those unfinished canvas pieces as a study for the new painting. What went wrong? Why did you abandon it? What do you like about it? Use this as inspiration and learn from what you did in the past.
If you do choose to start anew, think about recycling the stretcher bars for your new canvas. Carefully remove the old canvas and store it if you like, but those stretchers should be good for another go around and simply need a fresh piece of canvas.
Of course, there are artists who actually seek out old paintings when creating a body of work. Artist Wayne White is a perfect example and his colorful word paintings are created on top of thrift store paintings. The documentary film «Beauty is Embarrassing» showcases his work and artistic process.
Most artists will not take White’s approach though and if you do want to paint over an old canvas, there are some tips you will want to know.
How to Paint Over an Old Canvas
There are two basic ways to approach an old canvas: start all over or work with the paint that’s already there. The trick to either is to ensure the canvas is clean before you begin.
Many old paintings that have been stored for years are dusty, dirty, and some even get a little greasy.
- Dust can be dealt with by wiping the painting with a damp cloth and leaving it to dry.
- If there’s any grease on the painting, wash it lightly with a solution of rubbing alcohol and let it dry overnight. You can then paint on it as usual.
Be sure that you don’t overwash it. What you don’t want to see is any paint color on your cleaning rag. This is a sign that you are cleaning it too much and getting into the paint layers rather than removing the dirt on top of it.
Once the painting is dry, you can either continue painting or begin to cover up or remove the old layer of paint.
- If the colors on the old painting are very intense, consider painting a layer or two of fat titanium white (not gesso) on top. Allow it to dry completely between coats.
- If the painting has any unwanted texture or impasto work, you will need to sand that down. Use a fine grit sandpaper and gently remove the ‘offending’ paint. Wipe the canvas with a damp cloth and allow it to dry before adding those fat layers of titanium white.
How to «Wake Up» an Old Oil Painting
There may be an old canvas painting that you really do want to finish, even if it’s been years since you first touched it with a brush. It’s very easy to get it to a workable state by giving it a «wake up» — the technical term is oiling out.
- Begin by removing all of the dust and grime with a damp cloth and allow the painting to dry completely.
- Apply a thin coat of oil medium and allow it stand for at least a day (choose a location where it’s not going to gather dust).
- You should be set to begin painting again.
Remember, that the new oil paint you will apply has oil in it which will also ‘feed’ the old paint. That is why only a very thin coat of medium is required.
On an interesting and related side note, some Old Masters used a thin «wake up» layer between dried coats while glazing. You might want to consider trying that sometime as well.
Originally Written by Gerald Dextraze, August 2006
How to Paint Over an Unfinished Oil Painting
Revive an Old Oil on Canvas and Continue Painting
Do you have an old canvas that you’d like to paint over or continue working on? While it may not be ideal for every oil painting, it is possible to reuse or revitalize a work in progress even if it’s been in storage for years.
Many artists choose to paint over an unwanted and unfinished oil painting. This can save on the cost of a new canvas and the time involved in stretching and preparing it. It is also a nice way to practice a new technique or work out ideas without investing extra cash. However, there are a few considerations that you should take into account first.
You can paint on an old oil painting like it is a new one, you will just need to make sure there is no grease or dust on it. However, you might want to consider if it’s worth the effort. Would it be easier or the final painting better if you simply begin with a blank canvas?
Ask yourself this: Is it worth the slight risk that the old paint may show through? It is also possible that the new painting may crack because the painting underneath pulled in all of the oil. Is the money you’re saving by reusing the canvas worth it?
Many artists would probably answer «no» to these questions and move on to a new canvas. At the very least, you can use those unfinished canvas pieces as a study for the new painting. What went wrong? Why did you abandon it? What do you like about it? Use this as inspiration and learn from what you did in the past.
If you do choose to start anew, think about recycling the stretcher bars for your new canvas. Carefully remove the old canvas and store it if you like, but those stretchers should be good for another go around and simply need a fresh piece of canvas.
Of course, there are artists who actually seek out old paintings when creating a body of work. Artist Wayne White is a perfect example and his colorful word paintings are created on top of thrift store paintings. The documentary film «Beauty is Embarrassing» showcases his work and artistic process.
Most artists will not take White’s approach though and if you do want to paint over an old canvas, there are some tips you will want to know.
How to Paint Over an Old Canvas
There are two basic ways to approach an old canvas: start all over or work with the paint that’s already there. The trick to either is to ensure the canvas is clean before you begin.
Many old paintings that have been stored for years are dusty, dirty, and some even get a little greasy.
- Dust can be dealt with by wiping the painting with a damp cloth and leaving it to dry.
- If there’s any grease on the painting, wash it lightly with a solution of rubbing alcohol and let it dry overnight. You can then paint on it as usual.
Be sure that you don’t overwash it. What you don’t want to see is any paint color on your cleaning rag. This is a sign that you are cleaning it too much and getting into the paint layers rather than removing the dirt on top of it.
Once the painting is dry, you can either continue painting or begin to cover up or remove the old layer of paint.
- If the colors on the old painting are very intense, consider painting a layer or two of fat titanium white (not gesso) on top. Allow it to dry completely between coats.
- If the painting has any unwanted texture or impasto work, you will need to sand that down. Use a fine grit sandpaper and gently remove the ‘offending’ paint. Wipe the canvas with a damp cloth and allow it to dry before adding those fat layers of titanium white.
How to «Wake Up» an Old Oil Painting
There may be an old canvas painting that you really do want to finish, even if it’s been years since you first touched it with a brush. It’s very easy to get it to a workable state by giving it a «wake up» — the technical term is oiling out.
- Begin by removing all of the dust and grime with a damp cloth and allow the painting to dry completely.
- Apply a thin coat of oil medium and allow it stand for at least a day (choose a location where it’s not going to gather dust).
- You should be set to begin painting again.
Remember, that the new oil paint you will apply has oil in it which will also ‘feed’ the old paint. That is why only a very thin coat of medium is required.
On an interesting and related side note, some Old Masters used a thin «wake up» layer between dried coats while glazing. You might want to consider trying that sometime as well.
Originally Written by Gerald Dextraze, August 2006
Дефекты масляной живописи и их исправление

Создать действительно красивую, качественную и в художественном плане ценную картину маслом очень трудно. Каждый, кто хоть раз садился к мольберту, знает об этом не понаслышке. Сегодня в распоряжении живописцев имеются самые разные материалы для творчества, качество которых находится на очень высоком уровне. При этом процент возникновения дефектов остается довольно-таки большим. В первую очередь это связано с незнанием простейших правил работы с материалами, техники живописи или с использованием грунтов низкого качества.
Существует ряд наиболее часто возникающих дефектов, о которых следует помнить всем мастерам.
Самые распространенные дефекты
Одним из наиболее распространенных дефектов, которые можно встретить в живописи, является так называемое пожухание. Оно представляет собой ряд видимых глазом изменений, которые происходят в красочном слое – это проявляется потерей картиной изначального блеска, она становится приглушенной и более темной. Данная неприятность является следствием того, что пигмент остается без связующего.
Не менее часто встречающимся дефектом является почернение. Если физико-химические изменения происходят непосредственно в красочном слое, то краски теряют изначальный цвет. Возникающий в результате дефект называют почернением. В некоторых случая возникает пожелтение, которое имеет сходные причины. К изменению цвета приводит нарушение техники рисунка маслом, а также неблагоприятное воздействие внешних факторов.
Кракелюр является довольно-таки серьезным дефектом. Слово «кракелюр», или craquelure, в переводе с французского языка означает трещина. Если живописец использует некачественные грунты, не соблюдает простейших техник рисунка маслом, проявляет небрежность и не следит за условиями окружающей среды, то в живописном слое возникают трещины. Они могут быть жесткими и иметь острые края или мягкими с плывущими контурами. Дефект бывает как поверхностным, так и довольно глубоким.
Такой дефект, как отслоение чаще всего возникает в том случае, если новый слой краски наносят на уже имеющуюся картину. При этом не происходит адгезии между слоями и краска просто-напросто отслаивается.
При нарушении правильной пропорции между связующим и наполнителем краски в пользу пигмента может возникнуть так называемое меление. Есть ряд красок, которые подвержены появлению данного дефекта больше всего. Среди них ультрамарин, сиена, кобальт зеленый и другие. В их состав изначально входит пигмент, который плохо удерживает связующее вещество.
Если по какой-либо причине объем красок уменьшается слишком быстро, происходит сседание или сморщивание красочного слоя. Причин у возникновения этого дефекта довольно много. Например, сседание возникает, если сильно разбавленные краски наносились пастозно или предыдущий слой не успел до конца высохнуть. Некачественное масло, а также неблагоприятные условия окружающей среды могут также привести к порче картины.
Обычно картины покрываются лаками, которые при определенных обстоятельствах могут потерять свою эластичность. В этом случае при растяжении и сжатии, которые практически неизбежны, поверхностный слой идет мелкими трещинками. Их может быть не видно невооруженным глазом. Дефект проявляется помутнением.
В случае если живописец неправильно укрепляет холст и подрамник, может возникнуть деформация, проявляющаяся возникновением как бы волн, которые портят внешний вид картины. Они довольно широкие и часто складками идут от углов к центру. То же самое может произойти, если в помещении слишком влажно или наблюдается высокое колебание температур.
Вмятины встречаются на картинах довольно-таки часто. Они появляются при использовании плохого грунта или в результате механического повреждения. Если холст намочить и попытаться устранить проблему, дефект станет лишь больше.
Предупреждение и исправление дефектов
Конечно, всегда проще предотвратить проблему, нежели с ней бороться. Правило это применимо и к появлению дефектов живописи. В каждом случае нужно выбирать свою тактику. Так, можно попробовать справиться своими силами, а иногда единственный выход – обращение к реставратору.
Чтобы избежать пожухания, рекомендуется очень осторожно использовать растворитель и наносить новую краску на уже полностью просохший красочный слой. Его сперва необходимо обработать особым лаком, который носит название «Ретушь». В краску нужно подмешать уплотнительное масло, его же можно использовать и в целях устранения дефекта. После нанесения масла на картину надо покрыть ее специальным лаком. Точно таким же образом можно избавиться от помутнения.
Полностью убрать почернение невозможно, но есть шанс чуть-чуть сгладить дефект при помощи уплотнительного масла и последующей ретуши лаком. Избавиться от кракелюра самостоятельно тоже нет ни единого шанса. Если картины пошла трещинами, то единственный способ вернуть ей первоначальный или близкий к тому вид, это обратиться за помощью к реставратору.
Предотвратить отслоение довольно-таки просто, а вот бороться с ним не получится. Перед тем как начинать работу, нужно отштукатурить высохший слой, а потом покрыть его «Ретушью». Шероховатая поверхность обладает лучшими адгезивными свойствами.
Чтобы избежать меления, лучше писать картину поверх живописных лаков. Если дефект все равно появился, то велик риск появления трещин, которые создадут еще больше проблем. Борьба с сседанием проста, но заключается исключительно в профилактике. Нужно использовать только качественные материалы и знать технику живописи маслом.
Деформацию можно попробовать убрать, поместив картину в более благоприятные атмосферные условия или немного натянув холст подрамниками, избегая перетягивания. Тем не менее велика вероятность того, что придется идти на «поклон» к реставратору.
Таким образом, видно, что большинство дефектов можно избежать или исправить. Поэтому не стоит отчаиваться и «ставить крест» на картине. Первоначально нужно попробовать все способы справиться с проблемой, а только потом предаваться упадническим настроениям!
Похожие статьи:
Художественная роспись детской комнаты

Художественная роспись детской комнаты – модное направление. Но возникает ряд вопросов: как выбрать самый лучший вариант росписи для детской комнаты, какие сюжеты интересны детям, какая цветовая гамма будет для них наиболее комфортной, какие материалы лучше, насколько экологичны современные краски, как совместить роспись с интерьером, сколько времени займет работа.
Подробнее…
Достопримечательности Амстердама

Портовый город Амстердам – это пульсирующий центр Нидерландов, насчитывающий более 780 000 жителей. И хотя резиденцией правительства является Гаага, столицей официально считается Амстердам – общепризнанный экономический, исторический и культурный центр Голландии. Город предлагает своим гостям совершенно уникальную архитектурную картину, подобную которой невозможно увидеть ни в одном другом крупном городе мира.
Подробнее…
Вспомогательные средства для масляных красок

Термин «вспомогательные средства» в изобразительном искусстве означает все те средства, при использовании которых процесс создания произведения искусства для художника становится более удобным и простым, а конечный результат более эффектным. Таковыми могут являться все дополнительные инструменты и приспособления, основное их многообразие в живописи связано с применением масляных красок.
Подробнее…
Текстильный дизайн интерьера и его дополнения

Это довольно новая, но уже очень популярная услуга на рынке декора. Текстильный дизайн интерьера представляет собой оформление квартиры, дома или бизнес-заведения различными изделиями из ткани, которые прекрасно между собой гармонируют и создают единую картину.
Подробнее…










